От слова к смыслу: готовимся к олимпиаде по литературе

Ляйсан ХАСАНОВА,

учитель русского языка и литературы

высшей квалификационной категроии

Базарно-Матакской школы Алькеевского района

Ценность такой формы внеклассной работы, как олимпиада, заключается не только в выявлении одаренных детей, но и в формировании устойчивого интереса школьников к изучаемому предмету, положительной мотивации ученика. В настоящее время не случайно уделяется большое внимание олимпиадам по литературе (школьным, муниципальным, региональным, всероссийским).

Мысль и чувство одновременно

Задания Всероссийских олимпиад отличаются высоким уровнем сложности и требуют от учащихся серьезного совершенствования словесного творчества. Определенная часть работы по подготовке к олимпиадам может и должна осуществляться на уроке литературы (литературные разминки, эвристические задачи, задания творческого характера). Однако наиболее эффективным способом работы в этом направлении являются факультативные занятия, основная задача которых – расширение кругозора школьников, воспитание творческой, нестандартно мыслящей личности.

Структура факультативного занятия должна быть гибкой. Однако его центром остается решение творческих задач разных уровней сложности.

С чего же начинать? Прежде всего, я задала ученикам 9-х–11-х классов, где преподаю уроки литературы, такой вопрос: «Как ребята представляют себе наши факультативные занятия?»

«Мне бы хотелось читать и разбирать стихи и прозу, беседовать о поэтах и писателях. Я люблю литературу и просто хочу о ней говорить и думать о жизни», – ответила Лена.

А вот что написал Тимур: «Я человек очень общительный, поэтому мне не хватает времени на уроке поговорить, урок-то всего 45 минут, а так хочется беседовать по следам прочитанного, на факультативных занятиях, я думаю, всем хватит времени поразмышлять вслух…»

Итак, я выделила для себя несколько задач: 1) будить мысль, вызвать желание думать, анализировать, спорить; 2) создать атмосферу дружеского тепла, искренности; 3) заставить работать одновременно мысль и чувство ребят, соединить эмоциональное и рациональное в восприятии литературы.

Ребятам нужны знания, предусмотренные в основном программой. Но все-таки на факультативных занятиях они должны больше, чем на уроке, спорить, формировать свое мировоззрение, познавать и создавать себя.

У каждого возраста свой Пушкин

«Стихи – совершеннейший из способов пользоваться человеческим словом, и разменивать его на мелочи, пользоваться им для пустяков – грешно и стыдно».

                                                     Валерий Яковлевич Брюсов

Первое занятие я начинаю с разговора о стихах, потому что понимание образной системы стиха поднимает человека на новый эстетический уровень: он начинает понимать способность художника слова по-своему видеть мир и открывать его читателю в чем-то по-иному. Ребята читают самые разные стихи и наизусть, и по книге. Я тоже читаю и немного комментирую. Почему немного? Чтобы оставить ребятам что-то для домысливания, для постижения собственной мысли. Чаще других стихов я читала А.С. Пушкина, и вот в результате мысли моих учеников:

«Вклад А.С. Пушкина, великого поэта и писателя 19 века, в русскую литературу очень сложно переоценить. Он даровал отечественной лирике и прозе множество шедевров, определяющих их национальный характер. Недаром А.С. Пушкин заслужил имя «гения национальной и всемирной литературы», ведь множество творцов зарубежной литературы состояло с ним в переписке, а последующие поколения зарубежных писателей черпали художественное вдохновение со страниц произведений великого русского поэта. Творчество А.С. Пушкина, с его неповторимым стилем и по большей части национальной тематикой произведений, можно вообразить себе в виде спасительного маяка, своим ярким светом освещающего путь заплутавшему кораблю русского народного сознания в пучине внешних и внутренних потрясений».

«Времена меняются: одна эпоха сменяется другой, а поколения заменяются новыми поколениями. Почему же творчество А.С. Пушкина продолжает открывать актуальные уже много лет проблемы? У каждого возраста свой Пушкин, и, несомненно, это так, поэту удалось отразить в своих произведениях разновозрастные, и от этого разновременные, насущные вопросы: здесь и первая любовь, и честь, и Родина, и общество».

Два-три занятия я посвящаю комплексному анализу стихотворений, даю ребятам элементарные теоретические сведения о стихах, о ритме, об образной системе стиха. Безусловно, эта лекция сопровождается практической работой: чтением стиха, ответами ребят на вопросы. Моя главная задача – разжечь интерес постановкой проблемы, возбудить любознательность, желание знать или понять, а вторая задача – удовлетворить это желание. Надо помнить только одно, что форму занятия диктуют обстоятельства: усталость детей после контрольных, их пассивность, тогда характер занятия надо менять на ходу.

В споре рождается истина. Споры между старшеклассниками возникают, к сожалению, не так часто, а мне хотелось развивать творческое мышление, и я стараюсь на своих занятиях использовать материал, который способствовал бы поиску истины, умению высказывать и защищать противоположные точки зрения. Например, по ходу работы со статьей Д.И. Писарева «Пушкин и Белинский» возникло множество противоположных мнений:

«Я понимаю, что Д.И. Писарев неправ в оценке образа Татьяны: «В Татьяне он увидел существо, чье сознание испорчено чтением романтических книжек, с болезненным воображением, без каких-либо достоинств», – говорит Лена.

Тимур: «А ведь Д.И. Писарев прав! Оказывается, Татьяна придумала себе любовь, начиталась французских романов. Поступки ее неразумны для девушки 19 века».

«Подожди, Тимур, помните, мы говорили, что настоящие стихи нельзя прозой пересказать, а Д.И. Писарев это делает, и получается у него это не очень поэтично, поэтому все-таки этот критик неправ, говоря о Татьяне и Онегине нелестно», – отвечает Алсу.

Искусство чтения между строк: анализ прозы

Чем прозрачнее проза, тем совершеннее ее красота и

тем сильнее она отзывается в человеческом сердце.

                                     Паустовский К. Г.

Следующие занятия я посвящаю прозе, ее анализу. Да, задания на олимпиаде интересные, но одновременно и сложные. Здесь мало только любви к книге, необходим высокий уровень понимания и чувствования художественного текста, мало только эмоционального отклика, нужно умение анализировать, обобщать, владеть языком литературоведения. К тому же и эрудиция, и начитанность нужны огромные – анализировать и применять знания из разных областей: живописи, архитектуры, скульптуры, музыки, философии, истории, театра, кино, балета, фотографии, эстетики. Я предлагаю свой вариант работы над комплексным анализом текста, который вполне успешно апробирован при подготовке учащихся Базарно-Матакской школы к разным этапам Всероссийской олимпиады школьников.

Традиционно работа с художественным текстом включает 3 этапа: эмоциональное восприятие и формирование первичной концепции исследования; анализ фактического материала и подтверждение/опровержение теории; синтез текста.

1. Эмоциональное восприятие. Итогом этого этапа является создание первичной концепции исследования: в чем особенность художественного мира автора, как эта специфика отражается в тексте, в чем особенность его восприятия.

2. Анализ фактического материала. Этот этап подразумевает кропотливую объективную работу с текстом, анализ языковых единиц на различных уровнях.

3. Синтез «текста о тексте». На этом этапе необходимо объединить данные, полученные в ходе работы над эмоциональной и фактической составляющими текста. Схемы создания этого текста нет и быть не может! Комплексный анализ текста подразумевает совмещение исследовательского и творческого начал.

Ход анализа на втором этапе:

1. Содержание (что?): тема, проблема, идейный блок.

2. Форма (как?): сюжет, конфликт, композиция, образная система, жанровая специфика, хронотоп, лексика, морфология, синтаксис, фонетика (почему?), особенности художественной речи.

3. Дополнительный текст: заголовочный комплекс, дата, место написания, авторские примечания и пояснения, афиша, ремарки, мизансцена (в драме).

Тематика: вечная, конкретно-историческая, национальная, литературная.

Проблематика: мифологическая, культурно-бытовая (социокультурная), национальная, идейно-нравственная (романная), философская.

Идейный блок: художественная идея, система авторских оценок, авторское представление об идеале, пафос (героический, драматический, трагический, комический, сатирический, юмористический, пафос сентиментальности, романтический).

Сюжет: динамический / адинамический (по интенсивности развития событий); хроникальный / концентрический (по внутренней связи событий); сюжетные элементы (экспозиция, завязка, развитие действия, кульминация, развязка); внесюжетные элементы (пролог, эпилог, вставные эпизоды, лирические отступления).

Конфликт: локальный / субстанциальный (по месту концентрации); человек – человек / человек – группа лиц / человек – общество / внутренний (на уровне участников).

Композиция: внешняя (деление на главы, части, действия, явления, строфы), внутренняя (последовательность событий, деление персонажей, особенность художественной речи), основные композиционные приемы (повтор, противопоставление, усиление, «зеркальная» композиция, монтаж).

Образная система: свойства художественного мира (жизнеподобие, фантастичность, сюжетность, описательность, психологизм и т. д.); система образов (герой, пейзаж, интерьер, деталь); типология образов по степени обобщенности (индивидуальные, типические, символы, образы-мотивы, образы-архетипы).

Пути анализа героя: портрет, характеристика другими персонажами, авторская характеристика, пейзаж, интерьер, художественная деталь, социальная среда, речевая характеристика, воспоминания, сны, письма.

Функции пейзажа и интерьера: обозначение времени и места действия, создание образа героя, форма присутствия автора, влияние на ход событий, обозначение исторической эпохи.

Жанровая специфика: литературное течение, родовые и жанровые особенности текста.

Хронотоп: свойства художественного времени (конкретность / абстрактность; интенсивность / неинтенсивность; дискретность (прерывность); свободное перемещение образов во времени); свойства художественного пространства (конкретность / абстрактность, насыщенность / ненасыщенность деталями, дискретность, свободное перемещение образов в пространстве).

Лексика: синонимы, антонимы, стилистически окрашенная лексика, устаревшие слова, неологизмы, старославянизмы, заимствования, диалектизмы, лексические средства художественной выразительности (эпитет, метафора, метонимия, сравнение, оксюморон, перифраз, символика, гипербола и т. д.).

Морфология: накопление слов одной части речи, имеющих сходные свойства.

Синтаксис: характер пунктуации, структура предложений, синтаксические фигуры (риторические вопрос, обращение, восклицание; пропуск, инверсия, анафора, эпифора, градация, параллелизм, умолчание, парцелляция, многосоюзие, бессоюзие и т. д.).

Фонетика: ассонанс, аллитерация.

Особенности художественной речи: монологизм, диалог, повествование от первого или третьего лица.

Анализ рассказа И.А. Бунина «Поздней ночью»: «В рассказе поставлена проблема непонимания самого себя, друг друга. Через воспоминания, восприятие героем городского парижского пейзажа раскрывается его внутренний мир. Сначала светлый, затем доминирует темный свет», – говорит Гузель. Лена пишет: «Проблема «слепоты», узости четко выражается в отношениях людей. В начале рассказа присутствует лейтмотив месяца. Этот лейтмотив связан с процессом пробуждения, исцеления, надежды на хорошее. Созревая внутреннее, герой находит смысл жизни; от лжи к правде «идет». Следовательно, счастье все-таки – хрупкая вещь».

Таким образом, благодаря факультативным занятиям ребята показывают умение использовать историко-культурные сведения, теоретико-литературные понятия, понимание авторской позиции, умение рассматривать произведение в единстве формы и содержания; проявляют способность выражать и доказывать свою точку зрения. Почему же я решила проводить эти занятия, потому что вначале комплексный анализ текста сводился к пересказу содержания произведения, была бездоказательность суждений, непонимание образного значения слова и роли художественной детали, увлечение лингвистическим анализом художественного текста, подмена авторской образности своей.

На занятиях с детьми самое главное для меня – создавать атмосферу мысли, строить отношения на доверии и дружбе, давать ребятам эстетические впечатления – и лишь потом переходить от слова к смыслу, к анализу, к обсуждению, к спорам; думать вместе с ребятами; быть терпимой и терпеливой, не спешить: взгляды и вкусы формируются не сразу. А главное – с помощью искусства слова воспитывать принципиального, умного, доброго и тонко чувствующего человека.